Вы когда-нибудь задумывались, почему картины в музеях выглядят настолько объемными, что хочется их потрогать и проверить, настоящие ли она? Это плоды образования которая называется академический рисунок.

Почему академический рисунок так называется?

Если для вас это просто рисование карандашом, когда часами штрихуешь гипсовый куб или вазу и очень скучаешь - скорее всего вы ходили в художественную школу в детстве. Или вы всегда мечтали рисовать реалистично, как настоящий художник, и понимали, что вам нужно найти курс по академическому рисунку с нуля.

Откуда взялись такие понятия как "академический рисунок", "графика", "искусство", "живопись"?

Всё началось с Платона, который жил в Древней Греции ещё в 388 году до новой эры. Он был философ и ничего не понимал ни в рисунке, ни в графике.

Он просто создал философскую школу в какой-то священной роще на северо-западе Афин. Платон начал проводить здесь философские беседы. В этой роще, по преданию, был похоронен древнегреческий герой АКАДЕМ. Постепенно за его школой закрепилось название — Академия.

В античности «академиками» называли только последователей школы Платона.

До появления художественных академий художники рисовали «как видят» или как велит традиция. Вспомните плоские фигуры на средневековых иконах и фресках. Но академисты решили: искусство — это наука. Чтобы нарисовать реальность, нужно знать её законы.

Для этого "перелистнем" без малого восемнадцать с половиной веков истории, когда Платоновская Академия вновь вдруг распахнула двери во Флоренции в 1462 году для изучения античной философии с её канонами непревзойденной красоты в архитектуре, скульптуре и рисунке.

Тогда всё античное (заимствованное из Древней Греции) стали называть Академическим. В Европе существовали цеховые художественные школы. Ученики обучались у мастеров прямо во время работы над фресками и иконами. В 16 веке эти школы переквалифицировали в Академию архитектуры в Риме и Академии рисунка во Флоренции и Риме.

Справедливости ради, стоит упомянуть, что и сам греческий философ Платон когда-то многое заимствовал у египтян и осмотрительно записал для будущих потомков сакральные секреты, по крайней мере, про семь нот на музыкальном стане и про семь главных столпов в законах рисования.

Современные Академические курсы рисунка и графики в простой и доступной для запоминания форме обучают новоначальных учеников владению всеми этими "секретами Платоновской мудрости". Линия, форма, объем, тон и пространство, текстура и цвет - в рисунке и графике начнут подчинятся вам с первого же занятия! Остаётся добавить лишь одно - художников академических школ Средневековья, с головой окунувшихся в античную историю, абсолютно не привлекал окружающий их реальный мир.

Всё их произведения идеалистичны, фантазийны. Придуманные ими образы обращены к мифологическому совершенству греческих героев. Методики тех школ составили для будущего ученичества великолепные образцы скульптурных элементов, различных орденов из архитектуры и форм из геометрии... Попробуем?! Приходите! Вам понравится! Курс называется "Академический рисунок".

Book design is the art of incorporating the content, style, format, design, and sequence of the various components of a book into a coherent whole. In the words of Jan Tschichold, "methods and rules upon which it is impossible to improve, have been developed over centuries. To produce perfect books, these rules have to be brought back to life and applied."